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El
actor y dramaturgo Enrique Pinti falleció el domingo 27 de marzo, a los 82 años, dejando una extensa
trayectoria de más de seis décadas en el mundo de la comedia y la actuación
donde de la mano de sucesos como "Salsa criolla", con el que se mantuvo 10 años ininterrumpidos
en cartel,
consolidó un protagonismo de relevancia en la historia del espectáculo
nacional.
Nacido el 7 de octubre de 1939 en Buenos Aires,
el artista fue internado de urgencia y gravedad el 5 de marzo en el Sanatorio
Otamendi, aquejado por un cuadro de diabetes severa y problemas circulatorios
en las piernas, y aunque desde entonces experimentó mejorías, no logró
reponerse de manera definitiva y murió esta madrugada.
Dueño de un estilo personal y versátil dominado
por un humor punzante que desplegaba a inusitada velocidad verbal, Pinti
transcurrió con éxito el ámbito de la televisión, la radio, el teatro, el cine,
la literatura -ya que escribió 13 libros desde 1990- y hasta la música al
grabar "Radio Pinti" (1991) junto a Charly García (quien lo
consideraba el mayor rapero de Argentina) y Pedro Aznar.
En teatro, se dedicó tanto a obras infantiles
como para adultos desde la escritura, dirección e interpretación y sus
monólogos humorísticos de café-concert, en muchos casos reflexivos sobre la
actualidad política, lo convirtieron en uno de los pioneros de la escena local
de lo que después se rotularía como stand-up comedy en el país.
A partir de su
estilo ácido y malhablado, el humorista supo construir éxitos teatrales como
"Historias recogidas" I y II (1973 a 1975 y 1978 a 1979), "El
show de Enrique Pinti" (1980), "Vote Pinti" (1983), "Salsa
criolla" (que desde 1985 fue un récord en el teatro de habla hispana, con
3000 representaciones, dos millones de espectadores y prestigiosos premios en
su haber), "Pinti y aparte" (1992), "El infierno de Pinti"
(1997), "Pericon.com.ar" (2000), "Candombe nacional" (2002
a 2004) y "Antes de que me olvide" (2010).
Pinti tuvo una colaboración muy
exitosa con su colega Antonio Gasalla entre
1973 y 1986, período en el que coescribió todos los espectáculos de su amigo y
produjo nueve obras con las que obtuvieron récord teatrales durante varias
temporadas en el Maipo y el Teatro Liceo.
Además, el dramaturgo trabajó en
varias adaptaciones de obras extranjeras como
"Chicago" para Nélida Lobato, "Filomena Marturano",
"Yo quiero a mi mujer" y "Los locos Addams".
También realizó la adaptación de las canciones de
El joven Frankenstein, obra que protagonizó Guillermo Francella, y trabajó en
la adaptación y como actor en comedias musicales como "Hairspray",
"Los productores" y "Anything Goes".
De los 19 a los 30 años, Pinti se
formó y trabajó en el Nuevo Teatro, compañía
independiente creada en 1949 por Alejandra Boero y Pedro Asquini, donde actuó
en obras teatrales y escribió y dirigió comedias musicales infantiles.
Luego de actuar en la película "El
secuestrador" (1958), dirigida por Leopoldo Torre Nilsson y protagonizada
por Leonardo Favio, en 1969 comenzó a hacer guiones para programas como
"La Botica del Ángel", conducido por Eduardo Bergara Leumann,
"Casino" y "La luna de Canela", además de escribir una
versión de "Don Segundo Sombra".
Pinti también participó en gráfica en los
setenta escribiendo la historieta de "El mono relojero", dibujada por
Daniel Branca y publicada por la revista Billiken.
Ya desde 1973 se dedicó con más especialización
a los espectáculos unipersonales e incursionó en el género del café concert con
su show "Historias recogidas" en el Teatro Latino de San Telmo, que
se mantuvo hasta 1975.
En 1976, debutó en El Maipo de gala
bajo la dirección de Gerardo Sofovich, junto a Osvaldo Pacheco, Carmen
Barbieri, Thelma Stefani, Tristán, Alberto Irízar, y un año después actuó en
"El humor de Niní Marshall".
Bajo la dirección de Antonio Gasalla, estrenó en
1982 "Pan y circo", en la que Pinti interpretaba personajes
históricos como Nerón o la Reina Isabel, obra por la que fue invitado al
Festival Latinoamericano de Teatro de Nueva York y fue premiado por ese
espectáculo.
"Salsa Criolla", quizá su obra más
reconocida, premiada y taquillera, se estrenó en 1984 en el Teatro Liceo y
repasaba en un formato de musical de época la historia argentina desde el
descubrimiento de América hasta la actualidad.
En
cine, el actor tuvo roles secundarios en "Sentimental" (1981) y en la
recordada "Esperando la carroza" (1985) de Alejandro Doria, en la que
interpretó a un alcohólico llamado Felipe.
En la década del 90 también estuvo con Víctor
Laplace y Federico Luppi en "Flop" (1990) y junto a Ricardo Darín en
"Perdido por perdido" (1993), rol que le valió premios de los
festivales de Cartagena y La Habana y un Cóndor de Plata.
En 1992 estrenó su propio ciclo televisivo: "Pinti y los
pingüinos", con producción de Carlos
Rottemberg y Daniel Tinayre, y en 1997 realizó giras presentando sus mejores
monólogos.
Entre sus participaciones como columnista
invitado, Pinti colaboró en Clarín, La Nación y Noticias y en el ámbito de la
radio estuvo en Mitre en "Hoy por hoy" con Néstor Ibarra y en
Continental en "Magdalena tempranísimo", colaboraciones que le dieron
dos Martín Fierro en 2003 y 2007.
A su vez, Pinti recibió dos
Martín Fierro más en 2009 y 2012 al
mejor programa cultural educativo, cuando se dedicó a hacer programas sobre
películas: "Pinti y el cine" por la TV Pública y "Luz, cámara,
Pinti" por Todo Noticias.
En cuanto a galardones, el experimentado artista
además recibió en 1991 el Premio Konex de platino por su unipersonal y como
mejor actor de musical en 2001 y en 2006 obtuvo el Estrella de Mar de Oro al
protagónico de comedia.
En 2015, al cumplirse treinta años de su presentación, se reestrenó en el
Teatro Liceo "Salsa criolla" y
tuvo una gira nacional que cerró con presentaciones en Montevideo, Uruguay.
Con 79 años, "Al fondo a la derecha"
debutó en 2019 y fue el último show del humorista, un espectáculo unipersonal mezclado
con números musicales de otros shows de su autoría que debió suspender por una
crisis de salud.
Durante la pandemia y la cuarentena, Pinti presentó en agosto un show desde
su casa vía streaming con el periodista Marcelo Polino: "Pinti y Polino al
hueso", que tuvo dos funciones y buena
cantidad de público conectada a través de internet. (Télam)
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